| Ардео ♀ | Дата: Вторник, 27.08.2013, 23:26 | Сообщение # 1 |
Шерстяной мохнатый бро
Группа: Администратор
Сообщений: 16760 Регистрация: 18.02.2011 Статус: Не в сети
| Как вы относитесь к классической музыке? Кого любите слушать и почему?
Еле-еле отбился от стаи волков. Потом передумал и прибился снова.
|
| |
| |
| Астильба ♀ | Дата: Пятница, 17.04.2020, 15:15 | Сообщение # 3 |
Интернет-искатель
Группа: Администратор
Сообщений: 5540 Регистрация: 23.11.2016 Статус: Не в сети
| Цитата Астильба (  ) Yiruma - River Flows In You
А вот какой клип на эту музыку сделала Линдси Стирлинг
River Flows In You- Lindsey Stirling - https://www.youtube.com/watch?v=lrF814OnFQ4
Lindsey Stirling (Линдси Стирлинг). Удивительный человек, исполнитель и композитор с интересным подходом к игре на скрипке. Интересуется кельтской культурой, ирландским танцам и фэнтези. Живет она в городе Гилберт, штат Аризона (США).
Еще у Линдси мне нравится клип, где она на Диком Западе в костюме- стимпанк :
Roundtable Rival - Lindsey Stirling - https://www.youtube.com/watch?v=jvipPYFebWc
«Отпускайте идиотов и клоунов из своей жизни. Цирк должен гастролировать.»© Фаина Раневская
|
| |
| |
| Луна ♀ | Дата: Суббота, 18.04.2020, 13:59 | Сообщение # 4 |
Чайный маньяк
Группа: Администратор
Сообщений: 2643 Регистрация: 25.01.2012 Статус: Не в сети
| Цитата Астильба ( ) River Flows In You- Lindsey Stirling
Обалденно!
Август, колесо - полная Луна. Снится, я бегу по лесу одна...
Впереди туман, позади туман, тишина вокруг, тьма и белизна...
|
| |
| |
| Астильба ♀ | Дата: Четверг, 21.05.2026, 16:43 | Сообщение # 11 |
|
Интернет-искатель
Группа: Администратор
Сообщений: 5540 Регистрация: 23.11.2016 Статус: Не в сети
| Bel Suono — редкий для мировой сцены коллектив: фортепианное трио, в котором три рояля становятся не конкурирующими инструментами, а единым организмом.
За более чем 15 лет они выработали собственный язык — на стыке академической школы, шоу-формата и смелых аранжировок. Bel Suono аккуратно балансируют между уважением к оригиналу и авторской интерпретацией, не скатываясь ни в снобизм классики, ни в развлекательную упрощенность.
Участники трио Кирилл Гущин, Антон Мосенков и Никита Хабин интересны не только как виртуозные исполнители, но и как тонкие наблюдатели за музыкой: они увлекательно рассуждают о том, какие современные композиции станут классикой, что можно переложить на рояль, а что — нет, почему формат трех роялей — один из самых сложных в музыке. Обо всем этом Vokrugsveta.ru и пообщался с Bel Suono.
Три рояля на сцене выглядят впечатляюще, но такой формат встречается довольно редко. В чем главная сложность — объясняет Кирилл:
«В этом формате сложности кроются повсюду. Рояль имеет настолько широкий акустический диапазон, покрывает все возможные регистры, что даже одного такого инструмента обычно с лихвой хватает любому ансамблю. А тут их сразу три, и возникают вопросы, как организовать партии каждого пианиста таким образом, чтобы они не мешали, не перекрывали, а наоборот, дополняли и усиливали друг друга.
Требуется известная изобретательность. Поэтому у нас обычно в каждом произведении есть четкие роли: один отвечает за мелодию, второй — за аккомпанемент, а третий заполняет пространство между ними. Ну, и дальше мы все время меняемся местами.
Помню, в старших классах музыкальной школы у нас был профессор по камерному ансамблю, заслуженный дядечка в годах, и как-то он рассказал очень смешную историю, произошедшую в советские времена в одной из стран средней Азии: консерватория, экзамен, большая комиссия из районного центра, играет студент-пианист, играет хорошо. Однако по окончании выступления председатель комиссии делает следующее заявление: «Пианист должен играть громко, быстро и использовать всю клавиатуру. В вашем случае это было больше похоже на халтуру, потому что вы не использовали и половины своих клавиш. Позор!». Так вот, мы в своем творчестве придерживаемся противоположных правил: «Лучше меньше, да лучше» и «Не навреди». И поэтому с отстройкой инструментов на любых сценах проблем не возникает.
Вторая сложность — доставить эти три рояля до места назначения в исправном как с технической, так и с эстетической точек зрения состоянии. И чем дальше от Москвы нужно ехать, тем больше рисков. Однако, как показала наше пятнадцатилетняя практика, эти сложности вполне решаемы, хотя без приключений, конечно же, не обошлось. Рояли наши неоднократно нуждались в разного рода ремонтных работах, а пару разу возникала экстренная необходимость разобрать и вернуть инструмент к жизни буквально на саундчеке, то есть за два-три часа до начала концерта. Но всё всегда заканчивалось хорошо.
Три рояля шикарно звучат вместе с симфоническим оркестром. Также за время нашей работы мы попробовали множество других сочетаний с разными интересными инструментами: с дудуком, скрипкой, виолончелью, бандонеоном, трубой, флейтой, с певцом, певицей и даже с четырьмя вокалистами одновременно. Я считаю, что в нашем случае вариантов ансамблевых коллабораций может быть множество, главное — тщательно продумать концепцию и партии. И вариант с электрогитарой очень интересный».
Сегодня многие классические ансамбли делают ставку на рок-каверы — Queen, Metallica, Nirvana. Однако Bel Suono почти не заходят на эту территорию. Почему — рассказывает Антон:
«Мы изначально сделали ставку на переложения классической музыки: ее много, она прекрасна и эта ставка сработала. За это нас и полюбили слушатели. Конечно, мы не стоим на месте, экспериментируем, пробуем разное, но все-таки доля экспериментов в концертной программе, скажем, не более 30 процентов.
Конечно, есть музыка, которую в принципе невозможно убедительно переложить на рояль. Очень тяжело играть вокальные партии. В голосе есть микронюансы, ноты могут быть «между», и это почти невозможно изобразить на рояле. Рэп отпадает полностью, так как это прежде всего поэзия, потом уже музыка.
Есть ли современные артисты, чьи песни почти сами просятся в фортепианные аранжировки? Тут дело скорее даже не в жанрах, а в конкретных его представителях. Что-то подходит, а что-то нет. Но музыка должна быть интересной: гармонически, мелодически, ритмически — тогда это можно все развить. А если этого нет, можно пойти своим путем и от оригинала оставить «почти ничего», а все остальное придумать. Но это уже скорее авторское творчество, чем переложение».
Многие классические (и не только) музыканты говорят, что современная поп-музыка стала слишком простой гармонически. Это правда или просто снобизм академической среды? Объясняет Антон:
«Да! Именно гармонически простой. Это факт, но! В музыке есть много средств выразительности, фактура, ритм, тембр… Давайте подробно остановимся на тембре. В современной поп-музыке есть такие краски, которые Бетховен себе и представить не мог. А еще текст… Так что гармонически и мелодически музыка стала проще, но тембрально — сложнее. В нашем коллективе нет места снобизму».
Это подтверждает и Никита, рассуждая о возможности современной музыки через сто лет войти в академический репертуар:
«Я думаю, сейчас мы наблюдаем академизацию рок-музыки, которая прошла свой пик популярности, но оставила огромный след в культуре. Наилучшая часть рок-музыки постепенно становится такой же классикой, как и Моцарт, Бетховен — ее изучают, анализируют, исследуют, переигрывают в разных вариантах.»
Никита рассказывает о нелегком процессе сочинения музыки:
«Придумать яркую тему по заказу очень трудно, поэтому я стараюсь записывать все свои идеи в виде маленьких набросков, которые могут приходить в голову спонтанно. Это интуитивный процесс, и здесь важно вдохновение, хотя оно совсем не любит ленивых.
Затем я возвращаюсь к этим наброскам, выбираю интересную тему и работаю уже более рационально. Сначала пытаюсь сделать эскиз целой композиции: творческий поиск, перебирание вариантов, разных сценариев развития композиции. А когда эскиз готов, наступает тяжелый рутинный труд, больше напоминающий огранку алмаза ювелиром, где прорабатываются самые мелкие детали.
При этом иногда я сознательно ухожу от инструмента, пытаюсь сочинять в голове, внутренним слухом. Особенно если нужно придумать партию струнных, или хора, или же просто придумать мелодию. Иногда я записываю мелодию или гармонический план «по старинке» — карандашом на бумаге: так удается избавиться от клише и стереотипного мышления, которые годами выбивались в мышечную память рук. Одним словом, все способы уместны и хороши».
(источник - https://www.vokrugsveta.ru/history....6906046)
Bel Suono - Antonio Vivaldi. Summer (Official video, 2018)
Bel Suono & DJ Magic Finger - Te Quiero
«Отпускайте идиотов и клоунов из своей жизни. Цирк должен гастролировать.»© Фаина Раневская
|
| |
| |
